《超凡战队》票房难回本？“靠你了，衍生品”

　　作者/曹乐溪 陈梦茹 编辑/吴立湘
　　如果说80后的童年回忆是《奥特曼》，那么90后的集体记忆可能会是《恐龙战队》。
　　曾几何时，这些从头到脚包裹着紧身战服，夜以继日打怪兽的超级英雄，成为了全中国小朋友争相模仿的对象。如今随着《恐龙战队》电影版《超凡战队》的上映，我们终于能够在大银幕上看到酷炫特效做成的佐德机甲，五位中二少年，哦不，五色战士们的战服也从原本的咸蛋超人，变成了如今科技感不亚于钢铁侠的摩登范儿。

　　虽然目前首映的票房成绩算不上理想，不过这肯定不会是登上中国大银幕的最后一部特摄片。接下来，还有腾讯影业的中国版《恐龙特急克塞号》，传奇影业的《哥斯拉2》，《铠甲勇士》也有望在开播10周年迎来纪念版大电影。
　　什么是特摄片（SpecialEffect，SFX）？简单来讲，这个剧种起源于日本，最早指使用特殊效果的电影特技手法拍摄的影片。如今狭义的特摄片，就是让真人演员穿着特制戏服，并配以大量微缩模型拍摄而成的影视作品。
　　特摄片介乎于真实与奇幻之间，剧情以科幻、奇幻甚至恐怖题材居多，比如特摄片鼻祖之一的《哥斯拉》。2000年后，特摄片也加入了大量电脑CG动画，2016年日版的《哥斯拉》更是全CG拍摄。

　　为何在CG技术普及后，作为过渡的特摄技术并没有消亡，反而在日本及中韩美等地区发扬光大？显然制作方除了要赚票房，更看重其背后利润过亿的玩具、游戏等衍生品市场。
　　就以2006年奥飞动漫制作的第一部特摄片《火力少年王》为例，片中的yoyo球成为全国中小学生追捧的玩具，单个产品的销售额就达到了1.1亿，要知道该剧制作成本才580万元，利润翻倍让中国特摄片市场一下子火热了起来。

　　正在逐渐成长的国产特摄片，会迎来红海吗？

　　《超凡战队》投资过亿美元，
　　中国出品方要靠衍生品回本？
　　说到特摄片，大家脑海里往往弹出的第一个画面，可能会是穿着花花绿绿的皮套、追打小怪兽的奥特曼。其实它只是日本三大特摄片系列之一，假面骑士和超级战队同样在上世纪八九十年代风靡亚洲甚至欧美。

　　《恐龙战队》就来自超级战队系列，1992年日本东映公司制作的特摄片《恐龙战队兽连者》，被美国塞班公司买下版权拍成了六季特摄剧。由于开播异常火爆，导致迅速蹿红的演员要求涨工资，结果被剧方开除。因此第二季演员几乎全部更新，而周迅的老公高圣远当年还曾在1999年出演过第三季。

　　相比于日版，美版《恐龙战队》在中国大陆被各大电视台放映，成为90后的集体记忆。那个年代的小男孩都能摆出各种“变身”pose，感觉自己酷酷哒~恐龙战士召唤出的巨型机甲佐德，也成为小朋友们梦寐以求的玩具。

　　其实早在1995和1997年，20世纪福斯就相继推出了《恐龙战队》的大电影版，但票房和口碑都遭遇滑铁卢，皮套简陋、故事低龄化成为电影改编失败的理由。
　　当然极低的预算，也让电影版看起来并不比用模型来做假场景的电视剧版好到哪里去。《恐龙战队》的第一部只用了1500万美元，第二部则更是降到了800万美元，导致恶评连连。
　　时隔20年后推出的《超凡战队》显然吸取了教训，1.3亿美元的投资保障了片子特效和所有超级英雄大片一样出彩，同时出品方狮门影业最擅长拍青春奇幻，因此《超凡战队》也在保留原作精髓的基础上，做了大刀阔斧的改动：
　　在原作中，是宇航员意外释放了被封印中的反派丽达女王，太空人佐藤召唤五位少年对抗邪恶力量，五位超级英雄都堪称完美的化身，有的是武术达人，也有的是高分学霸。
　　而新版《超凡战士》则更像是反英雄主义的青少年成长片，撇开电影最后燃爆的机甲大战，将近2个小时的剧情其实都在围绕teenager的生活展开：和所有高中生一样，五位被命运选中的主演经历着成长困惑：有社交障碍，偶尔撒谎，会把事情搞砸，也弄不清自己的性取向。

　　值得注意的是，电影片头紧跟着狮门影业出现的厂牌，是中国公司电广传媒影业。2015年电广传媒与狮门影业启动了为期三年、高达15亿美元的合作，狮门影业所有计划投资的影片，电广传媒均可按照净制作投资额25%的比例出资。
　　除了《惊天魔盗团》系列、《爱乐之城》等，《超凡战队》也是双方合作片单中的项目之一。“风靡全球25年的经典IP +青少年科幻系+热血特效，是我们看中《超凡战队》的原因，”电广传媒相关人士介绍。
　　这也让《超凡战队》无论从电影本身还是营销上都带有不少中国元素，比如中国演员林路迪担纲主角之一，电广传媒还推出了《超凡战队》版的“五神兽海报”，把超级英雄和中国传统生化中的“守护兽”角色联结在一起。

　　作为90后一代的童年回忆，《超凡战队》还在A/B站等90后密集社区，发布了针对年轻受众的鬼畜短视频，比如《7分钟了解恐龙战队前世今生》，“葫芦娃版《超凡战队》”。电广传媒方面表示，不管是与热点时事的贴合，还是对恐龙战队元素的二次包装，目的只有一个：让粉丝重新找回童年的记忆。
　　但情怀真的能把已经长大的90后一代拉进电影院么？从上映首日票房来看，《超凡战队》表现并不理想。如果单纯依赖票房，投资成本过亿美元（约合人民币6.8亿元），目前在海外市场拿下1.3亿美元的《超凡战士》，还要在中国取得1.7亿美元票房（约合11亿人民币）才有望回本。

　　当然，和所有特摄片一样，《超凡战士》更看重的是后端收益。目前片方早已开发了不少衍生产品，漫画书和游戏都在3月底北美上映后推出，其中游戏上线头4天下载量就突破600万。中国方面，电广传媒也计划在游戏、玩具等多方面进行后端开发和投放。

　　不可否认的是，特摄剧在目前的真人动漫市场上依旧流行，面向成人开发的各种限定版机甲模型、变身器和特制武器，往往会卖出上千元的高价。
　　根据日本最大玩具制造商万代南梦宫公司公布的财报显示，2016年4月至12月三个季度的玩具销售额为1460亿日元，利润126亿日元，本土《假面骑士》系列及《光之美少女》系列等特摄剧衍生品是主流热卖产品。欧美区域方面，特摄剧《恐龙战队》系列的周边玩具依然颇具人气。

　　国产特摄片市场：
　　更多玩家入局，但成本和门槛都在提高
　　伴随着市场发展，特摄片也在中国悄然兴起。娱乐资本论观察到，近几年推出的国产特摄剧在视频网站的点击量都能达到5、6亿的量级，在动漫频道算是比较火热的。
　　同时除了早期的《铠甲勇士》《巴啦啦小魔仙》等的出品方永旭文化和奥飞动漫，中影动画、坤耀影视、天悦东方都纷纷传出拍摄原创或改编特摄片的消息。去年腾讯影业更是宣布，要把80年代风靡中国的特摄片《恐龙特急克塞号》搬上大银幕。

　　《恐龙特级克塞号》出品方、腾讯影业大梦工作室总经理陈洪伟告诉小娱，项目正在前期开发阶段。对于中国特摄片目前的市场状况，他表示中国公司一直在尝试，谁也不能保证可以改好拍好，要花很多的功夫研究。
　　不难注意到，虽然特摄片越来越多了，但绝大多数特摄片背后的出品方都是奥飞。
　　“目前国内特摄片的主要播出渠道是少儿频道，节目采购预算非常有限，而互联网播出平台能带来一些回报，但也肯定cover不了成本。”奥飞娱乐授权事业部总经理罗晓星告诉小娱，“根据日本同业敬业，特摄片盈利回报方式必须与玩具挂钩。目前具备玩具产业优势和IP授权能力的企业少之又少，因此也少有人贸然去做特摄片。”
　　同时，国内观众对于“特摄片=儿童片”的印象难以消除。一位对特摄片关注比较多的观众说，中国对特摄片的引进并不多，奥特曼的几部剧集质量也一直在走下坡路。“感觉身边的爱好者并不多，还是比较小众的东西。”
　　因为特摄片受众年龄主要集中在5-10岁，这些观众对影视作品的质量需求较为简单，这也降低了制作成本。资料显示《火力少年王1》每集20分钟，一共40集，总制作成本580万元。也就是说，这部特摄片每分钟的成本不到一万块。相比较动画片每分钟动辄三五万的花费，特摄片的成本相对低廉很多。
　　但小成本却可以获得高回报。据一些媒体报道，《铠甲勇士》上映1年就获得了高达6亿元的玩具销售额。直至2016年，每年一部的《铠甲勇士》系列外加大电影，让奥飞7年间总共卖出了1800万个铠甲勇士玩具。这样的数据，远远超过了影片本身带来的经济效益。但为了销售衍生品，也让不少特摄片遭到“特摄广告片”的评价，比如超级英雄变身时，会特写拍摄其变身器，以促进玩具销量。

　　当然近些年，国产特摄片也开始向精良化发展，制作成本从百万飙升到了大几千万。“特摄片的标志性元素是特设服装，并不是简单的人偶服，而是能让演员穿上后还能做出灵活动作的皮套。”
　　罗晓星透露，可以反复使用、透气性好、能保证演员完成高难度动作的皮套，国内还很少有生产商能开发，到海外定制一套成本高达几十万。一部特摄片中除了主角还有众多配角，主角服装可能要准备多套，成本可想而知。

　　中日美特摄片对比：
　　日版深刻，美版更娱乐，中国版颜值高
　　其实人们往往会有疑问：为什么在特效技术已经足够发达的今天，特摄片还没有消失，而且在中日美等很多国家经久不衰？
　　在小娱看来，这可能要得益于特摄片题材和主题的不断丰富与深化。就拿日本三大特摄片来说，早期也是走低龄化儿童剧路线，但受众逐渐向青少年拓展，很多日本当红男演员都曾担任过“骑士”、“奥特曼”，小田切让、佐藤健、水岛宏、菅田将晖、五十岚....那些年，帅哥们都喜欢组团打小怪兽。
　　三大特摄片从世界观架构、人物设定，以及面向的受众年龄层次有不小区别：
　　奥特曼系列是科幻故事，巨大的英雄奥特曼帮助人类挑战外星人，讲的是人与环境、与宇宙之间的关系。
　　假面骑士则更具现实意味，据了解，这个系列受众定位在40岁以下，骑士们大部分时间单打独斗，作为孤胆英雄的他们时常需要面对复杂的人际关系。
　　如果说假面骑士是绿巨人，那么超级战队可以看做是复仇者联盟。从剧情来看，它几乎是个子供向的童话故事，曾有网友总结该剧所有的故事都是：恶势力搞事破坏——队员赶到开打——坏蛋被打败巨大化/开出机甲——战队合体机器人登场——恶势力被歼灭。

　　这种可以高度商业化的量产故事，恰恰是少年观众百看不腻的套路，也就不难理解，为何超级战队是三大特摄片中唯一没有断更过的作品。
　　而且更重要的是，像《恐龙战队》这样英雄组团打架的特摄片，可以卖的周边也就更多，不仅有常规的变身器、人偶模型、武器装备，还有合体后造型多变的机器人，小孩子最爱收集一套，家长们只能哭着抱紧荷包。
　　而日本特摄片从本国流传到海外的过程中，又经过了一系列的演变。比如美国，虽然一开始也是购买版权全面模仿，比如早期的《恐龙战队》，完全是重新找来几个白人演员玩cosplay，连特效和打斗场景都是从日版剪辑过来的。

　　但很快，美国特摄片开始放飞自我。由于引进《恐龙战队》获得成功，塞班公司与东映以同样模式再次合作，将《假面骑士BLACK RX》引进美国播映，但此版本除了演员替换之外，剧情走向也与日本版完全不同。
　　好莱坞电影一向喜欢英雄大乱斗，比如这次《超凡战队》里，红衣战士在战斗中调侃了“大黄蜂”（《变形金刚》中角色），钢铁侠等漫威英雄也被提及，说不定下一部就会乱入。这真不是小娱脑洞大开，要拍《金刚大战哥斯拉》的可不是我哦~
　　美国特摄片在特效使用上更为大方，比如在美版《假面骑士龙骑》里，变身的场景科幻感十足，而且和日本特摄片惯用偶像相比，美版也会有类似《黑客帝国》式的冷面大叔。

　　另一方面在类型上也有了拓展，像《超凡战队》就是青春科幻，美版《哥斯拉》也不像日本版本那样反映反核思想等沉重主题，去深刻化、娱乐性强、打斗场面酷炫成为美国不少特摄片的标志。
　　而在中国，可能最为人熟知的特摄片是《铠甲勇士》系列，看起来比较模仿假面骑士系列，保留了日版高颜值、近身战斗、拥有必杀技等特点。遥想在2009年，制作方找来当时还正红火的“好男儿”出演超级英雄，虽然剧情和特效都说不上顶级，但颜值显然不输于日本偶像们，所以除了小朋友，也吸引了不少女粉丝和成人观众。

　　“《铠甲勇士》里会有一些紧张的剧情和深刻的人物，是科幻+偶像剧的综合体，”导演郑国伟表示。
　　但多数中国特摄片还是主打低龄市场，比如男性向的《金甲战士》《巨神战击队》，女性向的《巴啦啦小魔仙》、《舞法天女》，都属于演员表演接近舞台剧式夸张，而且大概是为了方便小朋友记忆，超级英雄除了变身咒语外，往往还有一些介绍自己职能，诸如“保卫地球”“救死扶伤”之类的略雷人台词。

　　业内人士认为，目前特摄片在国内还属于蓝海市场。未来在特摄领域，电视剧可以依旧参照日本模式拍摄，而电影则可以考虑参照类似《超凡战队》模式，主打青少年科幻市场。
　　如此看来，特摄片要获得发展，甚至变得“老少通吃”，质量和产业链条布局缺一不可。