“武侠梦”成真！“仙剑城”会是下一个被透支的衍生品吗？

时间回到上世纪90年代初，台湾大宇公司开始构思一个全新的游戏世界，这个构思吸引了当时一大批志同道合者，他们的名字现在已经响彻游戏界了：姚壮宪、谢崇辉、张毅君......这些人凑在一起成立了一个足以影响中国游戏历史的团队，它就是“狂徒工作室”，而它们最引以为傲的作品，就是这款影响整整一代人的《仙剑奇侠传》。

《仙剑奇侠传》最早的版本是1995年7月10日发行的DOS版，当时看到的画面简直是惨不妨睹，可当年它在我们的眼里却是神一般的存在。

简简单单的一段爱情故事，通过游戏却能演绎的让人甘肠寸断，每一段新的经历，每一次新的邂逅，每一个新的场景，每一个新的仙术都让我们深陷其中不能自拨。仙剑的音乐也让很多玩家领略到了一种新的魅力，彩依飞舞，蝶恋纷飞，俗套的故事，俗套的结局，却有着让人溅泪的感动。人力再强终究是敌不过“宿命”的力量，整个《仙剑奇侠传》讲述的就是一个“宿命”的传说。

而作为游戏主创的姚壮宪，在制作《仙剑1》的时候处于长期的寂寞单恋阶段，没有得到回应的苦涩心情让他把对美好爱情的向往倾注于游戏中，因而塑造了《仙剑奇侠传》中执着到底的李逍遥。姚壮宪在这部巨作中注入了太多的个人情感，剧中人物的悲欢离合诠释着姚壮宪的爱情观。正因为如此，种种不合他心意的剧本和情节被否定、修改，姚壮宪就象一个指挥家，指挥着这部美妙的交响乐，这可能也是本作获得巨大成功的原因之一，它更像一个艺术品而非游戏作品。

而在最初的DOS版之后，《仙剑奇侠传Windows95 版》、《仙剑奇侠传 98柔情版》、《新仙剑奇侠传》等相继登录更为广阔的PC平台，也就在这时，“仙剑”收获了最初也可能最有感情的一批“死忠粉”。可或许是《仙剑1》太过经典，虽然在今天这个时间点再回过头看，许多有创意的设定和音乐场景都颇能让人回味，但还是改变不了《仙剑2》在发售之后如潮的差评。

后来，在顶着巨大的压力完成漂亮的翻身仗——《仙剑3》后，仙剑作品可谓正式登上巅峰：3D的游戏画面、精心塑造的人物造型、重回感动的剧情，同时开启了大地图的概念，加入装备锻造系统、魔剑系统、小游戏环节等等，在很多环节上《仙剑奇侠传3》都取得了巨大的成功，最重要的是它跳出了《仙剑奇侠传》的框架，从这一代开始游戏跟仙剑一已经没有太多的关系了，从这一代开始策划人员可以利用自己的想象力想象出任意的空间设定和世界观，最终《仙剑奇侠传3》被评为2003年最佳RPG游戏。

后来，抛开被骂的体无完肤的“圈钱之作”——《仙剑奇侠传Online》，《仙4》、《仙5》等正统续作都取得了还算不错的口碑，然而不知为何，它的声音似乎在电竞游戏产业的火爆之中越来越小了......当《王者荣耀》等后辈成为了全民热议的话题性游戏后，当以Steam平台为代表的3A大作统领单机游戏的天下后，当愈加浮躁的环境让玩家鲜有耐心去完成这种长线的剧情后，《仙剑》到底还有什么吸引着我们呢？

有人说当年的那批玩家老了，都成家立业不玩游戏了，所以《仙剑》再也“仙”不起来了，我想也不尽然，从这次“仙剑城”新闻网友的一些评价来看，我想我们还是可以发现一些端倪......

“我又想念首诗： 情怀怀情卖情坏， 众筹筹众引众仇。 敢问逍遥今何在？ 手办电影剧中来。”

“又TM靠情怀来圈钱 到底还要把这个IP坑到什么地步才肯罢休。”

“老是买情怀，整天回首过去，都快恶心吐了”

的确，作为或许是中国游戏史上最为经典的一个系列，《仙剑》确实承载了许多玩家的回忆，也引发了许多“武侠梦”少年的共鸣，但是既然作为一款游戏作品，玩法、剧情等各方面的推陈出新也是十分重要的，而反观游戏本身，除了画质上基本不落时代的表现，我们似乎再难从中找出什么心灵上的交融，相反，从同名电视剧推出以来，各种IP改编的周边产品层出不穷，其中不乏粗制滥造之作，过度透支的“情怀”也让网友直呼“快吐了”，而“仙剑城”作为众多玩家梦想的现实寄托，却似乎从一开始就被打上了“又来圈钱”的标签，让小编这个只仔细玩过《仙2》的“路人玩家”都不禁为之唏嘘。

在欧美大作统治下的后单机时代里，国产精品大作的声音似乎日渐低沉，当我们满怀希望的期待着某款号称“巨制”的独立游戏让我们眼前一亮的时候，却发现我们的“希望”和“情怀”一样，在被无限度地消费，成为了厂商赚钱的工具。中国游戏不该如此，我们心中的经典也不该如此，只希望未来的日子里，《仙剑》能不辱使命，不然我们的世界里，或许真的只剩下“农药”了......